第56章 认真 作者：未知 彭向明认真起来了。 前所未有的斗志昂扬。 其实他一直以来也不是不认真，只是在他的個人规划裡，他觉得自己毕竟是专业学习导演的，所以始终都把电影定位为主业，把音乐定位成副业。 在他对未来的大致规划裡，既然《三国》帮自己打开了一点人脉，那接下来就顺势多抄点歌，再接两部电视剧的配乐之类的，赚点钱。 等手裡有了点钱，就先筹备拍一部短片，作为毕业作品，同时也拉起一個小队伍来，通過這個短片，大家磨合磨合。 再然后，就应该尝试启动自己的第一部正式电影了。 所以事实上，从当初他起意要把《三国》那三首歌抄過来卖给制片方开始，他在音乐方面最大的野心，其实也就是想多赚点钱。 只不過后来因为大旗唱片忽然出现，這個赚钱的思路，从原本的抄歌给别人，以及多接电视剧配乐，变成了自己做工作室出作品罢了。 這個思路，直到昨天也還沒变。 简单来总结的话，在音乐這條路上，其实他的心理是骄傲而又胆怯的——骄傲是因为，他知道自己脑子裡有着太多太多优秀的资源了，单纯以写歌挣钱這條路来說，這些作品简直取之不尽用之不竭。 胆怯则是因为，尽管原主的钢琴弹得其实相当不错，而且他现在也已经基本上把這一点全盘继承下来了，但归根到底他心裡却非常的清楚，要玩转音乐，哪怕是玩转已经相对算是简单的流行乐，只会弹钢琴，也是远远不够的。 举個最简单的例子，就不說自己唱歌了，当《凤凰于飞》的编曲拿過去，面对周宇杰很认真地探讨，他能做什么？他什么也不会啊，只是照抄！ 于是他只能咬定自己的原谱，实在是沒话說了，就来一句，“直觉吧？我写东西一向靠直觉。我就是觉得這样更好一点。” 再比如，他当然极度欣赏《歷史的天空》的原唱，但是在被霍铭和周玉华两位大佬的捶打示范之前，如果让他去指导周舜卿的话，估计他就也就只能一再地描述自己的感觉，让她往原唱上贴。 但究竟怎么贴？哪個音，哪裡处理的不对？ 到时候估计就得全靠人家周舜卿来理解！因为他不懂！ 也是因为這样的一点矛盾心理，他一边很努力、很认真地从身边的每一個专业音乐人身上汲取养料，以尽力遮掩自己的不学无术，力求不露馅，一边却又时刻做好了不行就撤的决心——大不了我以后只写歌，怎么编曲怎么唱你们自己玩！ 到现在两個来月，事实上他学到的东西很多。 霍铭、周玉华、陈凯杰、周宇杰，乃至于苏成、周舜卿，甚至還包括当初录小样的时候那位录音师杜鹏飞，等等，可以說，他遇到的每一個专业或不专业的音乐人，都把人家当成老师，一直在偷偷的学。 但這种又骄傲又胆怯的心态，却并沒有什么真正的转变。 比如說，只因为一时的意动，也或者說得更直白些，只因为吴冰是学過越剧的，李玲玉也是学過越剧的，从而引发了他的联想，进而想到了《天竺少女》，又想起了《西游记》，于是他就决定抄這個了。 他当然也知道，這首歌就算做出来，就算做得很好，但就底子的成色而言，本就不是什么十足出色的作品。 然而，就一個穿越者，更仔细点說，是一個此前拿出一首就让大家惊艳一次的穿越者的心态而言——我随便拿一首，它還能差到哪裡去？ 但事实证明，不行。 你必须认真。 选作品要认真，制作要认真，唱要认真……一切，都要认真。 不会的，可以学习，学习本身也是一种认真。 哪怕你脑子裡放着海量的好音乐，要把它成功的呈现出来，也绝不是一件容易的事——毕竟你又不像人家李谦那样，上辈子就玩了那么多年的音乐！ 由此，他甚至很直觉地联想到：电影呢？ 在此前的人生规划裡，他一直都是以电影作为自己的主业的，但這個时候却不得不去想：导演系毕业的，就能把脑子裡那些好电影抄出来嗎？ 就算勉强抄出来，你能抄個满堂彩嗎？ 所以，唯有“认真”二字罢了！ 幸运的是，似乎无论音乐還是电影，自己都应该是多少有一点天赋的。 所以……干了！ 先从音乐开始，他决定要认真地做出点名堂来！ 从大旗唱片受了点打击回来，他异常冷静地把孔泉叫来，把《天竺少女》后续的安排，都一一地交代给他。 后续的单曲发行合同、对应選擇的推薦资源等级、具体的推薦方向，乃至于具体的推薦文案、对听众的引导方向，再往后的上市時間等等，当然都需要有個人来做，至少是需要有個人去监督大旗唱片发行部门的执行。 這些事情，孔泉应该可以胜任了。 然后……《追梦人》這首歌，是早就已经抄好、做好了版权登记的，甚至是除《三国》三首歌之外，他抄出来的第一批的歌，這個时候，他需要考虑的就是编曲，和制作。 编曲要调整下，以他到现在为止不算多么高深的音乐造诣而言，他也知道，這首歌是很好的，但原版的编曲的确是年代感强烈了一些——倒不是不好，只是有些“旧”了，要适度的调整一下，让它稍具现代感。 当然，绝不能破坏原作整体的风格和格调。 适度的加入一点钢琴，后半段进一些鼓点，就应该会好很多。 定下初步方案，他就跑到霍铭的工作室去，被叫打麻将也推了，自己把自己关在霍铭的工作间裡，用他的全拟声键盘，一遍遍的尝试编曲的各种搭配。 在霍铭的工作间隙裡，他抽空折腾了两天，還一遍遍拉着霍铭和陈凯杰帮忙提参考意见，中间老安還来微信要约快乐运动，也被他推了。 现在的他，觉得自己根本就不需要女人。 当然，還有唱的問題。 此前陈凯杰给他推薦了一位据說很厉害的声乐老师，但是，要到联系方式之后，彭向明却一直都沒打电话，因为在他的计划裡，固然是有着自己亲自站到前台去做歌手的打算的，但這個打算，甚至排到自己的第一部电影之后。 现在打电话過去，很客气地跟老师预约了時間，然后跑過去。 這位老师很厉害，說话很和气，但价钱一点都不和气，一個小时一堂课，一对一，价钱是12000，而且這位老师从不提供上门教学，因为据說她坚持认为，教和求是紧密联系的，学生主动登门求教，态度才会认真，认真，才有教的价值。 彭向明当然很认真，所以他按照约定的時間，准时登门求教。 老师叫钱凤和，看上去能有不到五十岁的样子，很娟娟而秀的范儿，身边有一個年轻的女孩做助理，据說是她的学生。 进了门，略微交谈，完整了解了彭向明的来意，助理给端来一杯白开水，并且亲手递给彭向明，让他捧着，随时喝，然后就到钢琴边，老师弹着琴给测音。 就是让你很自然的发音，平常怎么唱，你就怎么唱。 借着老师的指引，彭向明第一次了解到了自己的大致音域。 他的真音一直喊到破了音，居然到了g5，很高的一個音。当然，别說g5了，从c3开始，声音已经变得很薄，且干涩，是很难听的声音了。 而且根本就稳不住，一不小心就唱破。 老师也說，只要声音开始变得不自然，那唱下去就必然是会损伤声带的。 事实上在原本自己唱ktv的时候，都不等进c3，彭向明就已经习惯用假音了——上次给周宇杰送《凤凰于飞》的曲谱，周宇杰也提到過，彭向明进假音进的太早，還完全有余力。 花了约莫半個钟头，基本上完成了对自然声的测试和定位，钱凤和老师說，彭向明的声带條件算是相当出色的那一类。 根本原因就在于，他的低音很耐听，很扎实，有质感，這已经算是难得。 而更难得的是，在低音不错的基础上，从c1到a2，他居然還有一段音色相当漂亮、饱满，且通透的高音区，虽然现在不太稳定，但老师很确定，经過系统训练，他在這段高音区的声音完全可以稳定下来。 甚至如果挖掘的好，他的高音区往上顶到c3都是完全可能的——這裡說的，是以确保音色比较饱满为前提的可用音区。 而且钱凤和老师在做训唱的时候，在介于a2和b2的地方，還抓住了他的一点哑音——這一点彭向明自己当然是知道的，他自己瞎唱的时候，偶尔能唱出来，但刻意想找，却又不大好找。 老师教了個办法，让他轻轻松松就捕捉到了這一丝哑音。 這让彭向明觉得，哪怕就只是這一個小技巧，都能值回這堂课的价钱了：這一点哑音用好了，在某些特殊的歌裡，是能极大的增强声音的感染力的。 于是，来的时候态度已经算是比较认真，等到走的时候，他甚至有些五体投地的感觉——专业的，就是专业的，不服不行。 那当然走之前就跟助理约好了下堂课的時間，出了门就用微信把钱给上了。 等回到家裡，就按照老师教的办法，开始有意识地训练自己的气息、喉位，寻找那种共鸣感，并努力地训练自己，维持声音的稳定。 坦白說，真的学上了，反倒是觉得相当有乐趣。 甚至就连晚上跟赵建元、齐元、陈宣他们约饭的时候，彭向明都直接否决了羊肉串——辣椒戒了，啤酒也不喝了，我就随便对付一口就行。 吃饭的时候，大家都拿眼神儿瞟他。 但他怡然自得。