第二十九章 技巧、知识、情绪
老先生的手臂干瘦的就和柴火棍一样。然而，画笔、手腕已经与胳膊上的肌肉形成了一個非常稳定的握笔三角，在画画是时候稳的可怕。
只有日积月累的训练和对身体的绝对自律的保养，才能在這么大的年纪保持住身体的状态。
這种文人的自律是东夏艺术家们传统，也是古代华夏文化中君子养“德”中關於德行很重要的一個方面。
对比之下，他的爷爷顾童祥就沒有這份造诣，虽然顾童祥的年纪和林涛這差不多。
他好几年前就听爷爷感叹過，自己握笔已经不稳了。
這也是沒有办法的事情。
仰光是個人脉社会，人情社会。
尤其是在动乱年代，想要在仰光河边的书画铺中独在小楼成一统，安安静静的做自己的书画小生意是很难的。
各种迎来送往，酒场作戏，不是你不想去就可以不参加的。
尼古丁和酒精不仅会致癌，而且也会损害大脑，街上很多常年酗酒的街坊都有手抖這类的小毛病。
对艺术家来說，這就是大問題。
顾老爷子五十岁往后，手就越来越不稳。
不過，画家在這一点上還算不错了。
你看那些整天咳药，吸粉，滥交的部分欧美玩地下音乐的歌手们，尤其是嬉皮文化的代表人物，别說六十岁還能不能活跃在乐坛，能无病无灾的活過四十岁都算是长寿。
“至于第二点，你有想過一個职业的画家，作画时应该具备什么样的要素么？”
什么要素？
顾为经摇摇头。
“技巧、知识以及情感。”
站在一边的林涛一脸肃穆的接口。
“這是老师带我入门的时候教我的三要素，也是我如今所有成就的基础。”
技巧？
知识？
情感？
他听說過画家六大类，三大项什么的，但這個三要素理论還事顾为经第一次听到。
“所谓技巧，就是画一幅画的根基，這是水之源，木之本。如果沒有技巧的加持，伱的知识储备再多，胸中的情感再汹涌，再丰富。沒有绘画的基础做为媒介，不過也只是水中月，镜中花。”
林涛给顾为经讲解道：“這一点你做的就很不错。以你的年纪，至少素描的基础已经很接近职业画家了，這非常好，显然下過苦工。”
這些老画家判断的真准。
顾为经感叹，按照系统面板，自己的素描也是半专业接近原满的地步。
“但是知识這一点，你做的就不好了。我能看出来你前几天画钢笔画的时候只是简单的临摹，你能說出来大金塔有多高，上面有多少颗铃铛，那些地方的金泊更厚，采取什么样的建筑工艺么？”
“您知道？“
顾为经觉得，虽然自己不了解，但对方总不会比自己這個缅甸本地人知道的更多。
林涛点点头，从怀中拿出一個小小的笔记本，上面写着密密麻麻的记录。
“我从学画那天开始，老师就要求我记录任何我考虑入画的建筑，人物或者景物的背景知识。来仰光前我就了解過大金塔。你永远无法画好你不了解的东西。這個习惯我坚持了五十年。记满的笔记本可以堆满一整间房屋。”
顾为经服气了：“這就是知识？”
“這就是知识。”
“拉斐尔或者提香這样的古代画家再杰出也是无法画好飞机的，因为他们只会把那当成神迹而加上宗教性的光环，而非追求机械的严谨。知识就是力量，你别看印象派抽像的要命，莫奈画建筑，无论是《落日下的国会大厦》還是《总督宫》都是在对于建筑本身无比熟悉的基础上的。”
“所以小子，输给酒井胜子那個小姑娘别不服气。我听說她从小就很注重這方面的积累，她的成名作品《海上的飞鸟》，曾经让专业的海洋生物学家都叹服鸟羽纹理的精细。”曹老這时候开口。
“至于最后，也是最难的一部分，就是情绪了。”
小老头换了一跟画笔，在调色盘中一挑。
“注意看。我给你演示一次，什么是中国画中所谓的画龙点睛。”
。