第五十四章 枯萎背后
肖讷偷空瞧了一下许未然的“灵感”，121了，居高不下，奇迹一般。
再询问了一下许未然的课程状况，发现许未然除国画外，還学习油画、芭蕾、钢琴、小提琴以及戏剧。
并且，许未然每样均学得不错，至少国画一门，她拿到了清美特招名额。
“你学得好杂。”肖讷感叹。
“每样都喜歡呢。”许未然說，“但我沒学雕塑，以前父亲担心会把手弄粗糙了，但在双年展看過你的作品之后，我发现，雕塑才是最伟大的艺术形式，梁思成先生說過，‘艺术之始，雕塑为先’，真是对的。”
“我沒那么厉害。”肖讷皱眉，语气冷淡下来，他知道自己厉害，但绝不是双年展上最厉害，他不喜歡虚伪之人和虚伪之言。
“可我看到的真是這样。”许未然眼中有种奇妙的真诚，她是天真的，也是深刻的，久久处于灵感海洋中遨游，让她身上有种奇妙的赤子与哲人并行的奇妙魅力。
“你的作品和别人不一样，我看到了旺盛至极的生命力，别人的作品都是死的，只有你的作品是活的，也许是我的错觉，但那的确令我震撼，這是开创性的，我认为你在雕塑上的成就不会低于那位‘圣人：米开朗基罗·博那罗蒂’。”
许未然的声音中带着幽远的探索之感，随着她的描述，肖讷有点头皮发麻，那是灵感经過的信号，看一眼黑镜，“灵感”竟然涨了1。
只跟许未然交谈，竟然就可以涨“灵感”！
接下来，肖讷又看许未然作画。
然后肖讷发现许未然创作时很有趣的一個点：她不打底稿。
大片大片的颜色像是刷子那样被涂到画布上去，由于沒有底稿，所以肖讷不知道她想画什么，這种感觉像是看着宇宙在大爆炸中被诞生物质、時間与空间，一切都是未知而混沌的，创作的方向也是未知的。
但许未然画得滋滋有味，她表情中都是享受与认真，由此她的色调与笔触也就越发灵动，即便到了最终，這张画布也沒有呈现出任何具体的人、物或者事件，就只是一片斑斓的色彩。
而時間已经過去了两個小时。
“糟糕，今天的画沒成功。”许未然說。
“未然，你這個颜色太飘了，你不能用大写意的画法来画油画。”曾正龙皱眉說，“要写实一点，接地气一点。”
许未然便解释：“曾教授，這不是大写意的画法，是我的油画画法，是因为我這么画，所以藏教授才会觉得我大写意一定画得好。”
“总之不能這么画……”曾正龙提问一直在看许未然作画的肖讷和金在澈，“你们觉得许未然的問題出在哪？”
金在澈虽在韩国已经是艺术家身份，但现在就是来曾正龙工作室求学的，所以曾正龙便一并对其进行考校了。
金在澈說：“下笔有点随意了，沒有目的性，但从色彩表现上可以看出，未然小姐的创作力是很优秀的，她试图還原色彩的本真，這其实近似于目前国际市场上很崇尚的非洲自然派画法，這种画法拥有旺盛的生命力，沒有目的性也是一种目的。”
肖讷說：“完全沒有任何問題。”
金在澈不禁转头看向肖讷，那目光中透露着一种惊叹：你认真的？
肖讷对许未然這副充满了创意与灵感的画作，给出的评价是极高的。
因为他看着许未然作画，這差不多两個小时的時間裡，灵感又涨了1点。
他又不是专业的艺术评论家，需要为自己的說法负什么责？
使劲去猛夸就好了。
一件作品，对自己有好处才是真的好。
“许未然這件作品，我认为可以称得上是一件非常优秀的作品，它充满了灵感，我在這上面感知到了强大的灵性，這种风格非常牛逼，我甚至可以称之为最牛逼！”
肖讷的语言系统中，攻击敌人的最大鄙视是“傻逼”，夸奖朋友的最高礼遇是“牛逼”，傻逼惯有，牛逼却不常出现，由此便显愈加的真诚。
面对這种狂风暴雨般毫无人格下限的夸赞。
金在澈甚至有点蒙。
“我想收购這副作品。”肖讷对许未然真诚的說。
我现在该說什么……金在澈猛得陷入沉默，对手的追求之法至此已如羚羊挂角，恍若天成，完全沒有破绽可寻。
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