第5章 炸弹
对于不了解爵士乐的人来說，這首曲子是真难听。這首曲子给人的感觉就像個精神病人在信手乱弹，从音色到旋律毫无美感可言。
而了解爵士乐的人，譬如准备找茬的女孩，同样皱起了眉头。
女孩发现很难定义曲风类型，乍一听是后波普（post-bop），但是又带有噪音爵士和暗潮摇滚色彩……此外，不规律的变拍变奏，以及哇音、八度提升和失真效果，让它愈发显得晦涩难懂。
這到底是什么？？？
女孩感觉自己的脑袋要炸了，她甚至不能确定這到底算不算爵士！
尽管如此，女孩還是很快被林海营造的意象世界绑了进去。
身不由己。
女孩感觉自己就像奴隶一样，在皮鞭的驱赶下登上舞台，在冷漠的目光注视下，一個高高在上的声音对她說：开始你的表演，或者去死。
在死亡威胁下，女孩开始跳舞，然后绝望的发现，无论她怎样卖力，都无法改变周围冷漠的目光……绝望袭来，她的脚步开始凌乱，身体渐渐僵硬，表情渐渐变得如台下的人一样冷漠，渐渐成为它们中的一员……她开始享受冷漠下的狂欢，然而，喧嚣背后为何却有着如此浓烈的悲哀？
……
十五分十七秒，這是林海這首曲子的时长。
对于大岛晓美来說，這十五分钟就像一個世纪那样漫长。从林海弹出未完，請翻页）
的，但是不管怎么說，规矩如此，观众们不鼓掌，表演者就下不了台。
某种意义上說，這种沉默以对的行为，比演唱会上扔臭鸡蛋還要過分。
女孩想到自己，眼圈红了，进而感到愤怒。
她很想揪起旁边人的领子，破口大骂——明明是這么棒的音乐，你们都聋了嗎？！
好在她還保有一丝理智，沒有做出疯狂举动，而是猛地站起身，用力鼓起掌来。
在這一刻，她感觉自己就像一個斗士，她要把怒火化作掌声，狠狠抽在每一個观众的脸上！
……
“啪！啪！啪……”
观众席中响起一個掌声。
林海有些自嘲的想，什么时候掌声可以论“個”了？
尽管這掌声在一片死寂中显得如此突兀，林海還是向对方报以微笑，鞠躬致意。
然而……
当他重新抬起头，迎接他的却是一片雷鸣般的掌声……
掌声如海啸一般，涌向舞台中央，就连站在通道口的大岛晓美都能感受到其中蕴含的巨大能量。
大岛晓美身体一软，瘫坐在地，用力的捂着嘴，不让自己哭出声来。
将近两分钟的沉默，以及突如其来的掌声，让這個见惯大场面的女汉子再也撑不住了。
太委屈了！
在這一分多钟裡，大岛晓美无数次感到后悔，她宁可放弃，也不愿让林海面对這样的羞辱。
天知道林海在這段漫长的沉默中承受了多大压力！
好在熬過去了。
……
很多年后，大岛晓美在自传中提起林海初次登台的遭遇，仍旧用了“羞辱”這個词，但是大多数人更愿意将其称作“荣耀”。
日本老牌爵士乐杂志《sg-journal》的六月刊這样写道——
“……我不知道自己是怎么离开音乐厅的，我的脑海始终被最后一首曲子占据，這让我迫不及待想要记录下這场奇妙之旅……在《can't-dance》這首曲子裡，我們见证了k那无与伦比的才华，和汪洋恣肆的想象力……在他的音乐中，你找不到平直的线條，扭曲、荒诞，如同旧日支配者营造出的恐怖景象，如百鬼夜行般令人生畏。這让我不禁想到约翰·凯奇，同样才华横溢，同样离经叛道……”
“然而最令人印象深刻的，却不是音乐本身，而是演奏结束后那超過一分钟的沉默。人们常用掌声的持续時間来衡量一场演出，然而這個标准在k的身上并不适用，他成功让全场观众失去了对身体的掌控，某個瞬间，我甚至觉得自己是他手中的提线木偶，以至于忘掉了基本礼仪……”
……
林海不知道媒体這么能吹，甚至拿约翰·凯奇来打比方，果然不愧是靠笔杆子吃饭的，夸张都成了一种本能。
谁信谁那啥。
此时此刻，享受掌声之余，林海依然保持着清醒的头脑。
是的，尽管现在掌声雷动，但是林海能听出来，其中大部分是敷衍，是跟风，是察觉到失礼后的补偿……
沒办法，先进的不一定是好的，很多具有开创性的东西，在大众看来可能只是一团糟，就像毕加索的画作，又或者约翰·凯奇的《4分33秒》。
……
也有人听懂了，譬如某個女孩。
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女孩离开座位，跑到舞台前，大声问林海：“這首曲子叫什么？”
因为光线关系看不清女孩的脸，但是通過衣着认出了她，這是完）
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