第708章 野望（5000字更新！）
有的时候，一部电影好不好，试映的时候可能都看不出来。
但是，一個剧本好不好，对于电影创作者来說，几乎是不会有太多争议的事情，一看就知道了。
如果陆严河是拿了一個更艺术、更有深度的剧本，比如《大红灯笼高高挂》這样的本子，穆肯·佐尔格肯定不感兴趣。
或者說，陆严河拿出《沉默的羔羊》這样的经典惊悚片，穆肯·佐尔格也未必会觉得适合自己。
但是，陆严河拿出来的是《逃出绝命镇》，本身就是一個非常好看的、吸引人的惊悚故事，那种被催眠控制为奴的精神恐怖式故事，是跟穆肯·佐尔格過去恐怖美学一脉相承的。
从《迷雾》這部电影其实就可以看出来，穆肯·佐尔格其实喜歡在现代背景之下的一点超自然、超现实的故事。简单来說，就是去打破人们日常生活的表象，把主角放到一個极端的、惊悚的环境裡，去产生生理和心理上的恐惧。
在這個基础上，《逃出绝命镇》還有一個天然的好选题——黑人为奴。
如果說《迷雾》的亚裔复仇主题是一开始并沒有、到后面D19根据市场反饋慢慢归拢起来的一個主题方向，那《逃出绝命镇》的主题，就是直接从文本就昭然若揭、几乎沒有做任何的掩饰的直白。
穆肯·佐尔格心想，也就是他自己不是黑人。如果他是黑人的话，這個电影恐怕从立项之初就要成为一些极端份子的眼中钉了。
他对陆严河說：“這個剧本，是你专门为我写的嗎？”
陆严河笑着问：“你喜歡嗎？”
“开什么玩笑，這個剧本太令人吃惊了！”穆肯說，“你怎么会写出這样一個故事？這简直——”
简直就是它明明不是一個艺术电影，但光是靠着這個主题，就势必要成为一個议题性的电影文本，从而靠着巨大的讨论度，保送颁奖季。
不是只有艺术电影才有艺术价值，艺术价值裡，還有一個维度，叫做社会性。
当初《逃出绝命镇》以這样一個完全商业性的、感官式的惊悚风格，在票房大爆的同时，闯入颁奖季，就是靠着它掀起的社会性大讨论。
它具有的意义，超過了一個普通的惊悚片原本蕴含的意义。
在很多人都在說黑人早已经平等了很多年、为什么還总是以被歧视者自居的社会背景下，一针见血地戳出了部分白人群体的虚伪，以及黑人群体内心无法驱散的恐惧。
一日为奴，世代阴影。
穆肯·佐尔格问：“這個剧本，你真的愿意交给我来拍？”
“是的。”陆严河点头，“不過，我希望我的电影公司能够参与影片的制作。”
穆肯一听，顿时皱起了眉头。
“我不是想要干涉你的创作。”陆严河马上解释，“我只是希望能通過這個项目，来学习一下，你知道，我有一家电影公司，以后我自己的剧本，有几個我想要自己来拍，但我并不了解這边的拍摄环境，如果有一個机会让公司的人真正参与到一個项目的制作，对我們来說，意义很大。”
穆肯·佐尔格：“我很喜歡這個剧本，但是，如果要跟你一起来制作這部电影的话，我需要跟我的制片人商量一下。”
“沒有問題。”陆严河点头，“理解。”
“陆，這是我拍摄《逃出绝命镇》的前提條件嗎？”穆肯·佐尔格问。
陆严河点头。
“《红眼航班》《源代码》這些电影，我都提出了一样的條件。”他說，“我并不打算要争夺你们对电影的主导权，但我也不想只是单纯地提供一個剧本，穆肯，我并不只打算做一個好莱坞的点缀。”
穆肯·佐尔格有些惊讶地看着陆严河。
這些年，因为他妻子是华如真的关系，他算是欧美导演裡，跟中国演员接触最多的之一了。
近些年来，随着中国自己市场的不断扩大，中国演员的“出海热”逐渐消退。
像陆严河這种反其道而行之的当红演员，是极少数。
但是，穆肯·佐尔格也只是觉得，陆严河只是想要扩宽自己的演艺之路而已。
他之前沒有想過，陆严河对好莱坞竟然有這么大的野望——
不仅仅属于演员的野望。
《迷雾》续集两個拿過奥斯卡提名的演员，一個叫裡恩·沃特斯，饰演片头那個袭击捉鬼小队、最后被陆严河這只鬼重伤赶走的鬼，另一個叫艾琳·华莱士，饰演捉鬼小队的队长。
裡恩·沃特斯今年已经三十六岁，整個演艺生涯的高光时刻，就是他拿奥提的那部戏，除此之外，基本上属于“表现平平”，不過，他的演技倒是一直挺受好评，沒有掉過链子。
艾琳·华莱士现在28岁，曾经以19岁的年纪，在一部奥斯卡最佳影片裡出演一個花季少女，是一個类似于“洛丽塔”式的角色，当时震惊了影坛，是当年最佳女配角的大热选手，结果最后惜败。
他们两個之外，捉鬼小队裡，有一個三年前从英国跳水队退役的运动员，退役之后，他转型做了演员，杰森·波特，一個有知名度、但严格意义上還只是刚做演员的人。
除此之外，因为陆严河主演的关系，达伦·威尔逊也为他手下另一個华裔女演员王嘉琦争取到了一個捉鬼队队员的位置。
這几個人加上陆严河，也组成了《迷雾》续集的主要明星阵容。其他的演员相比起来，基本上就沒有什么知名度了。
陆严河抵达美国的第二天，先去试装，试造型。
穆肯·佐尔格也来了。
整体造型跟第一部相比，乍一看上去，是沒有什么变化的。
不過，很多细节都做了调整。
整体呈现出来的效果，要更有鬼魅之气。
把這個造型和第一部的造型放在一起比的话，效果的差异就像是同一套衣服，一個是买家秀，一個是卖家秀。
D19的人看到這個以后，对此也沒有异议了。
要知道，在电影裡，他的形象本身是有非常多的特效部分的。
基本上，他每一次出场，都会有几個鼓风机，通過制造一些柔风，来让他身上的衣服产生一些飘逸的非实体之感。
当鼓风机一开，陆严河身上的黑色长袍如云如雾地摇曳摆动，其效果堪比电脑制作出来的CG特效——
這意味着后期要减少很多的工作量，也意味着要给D19节省很多制作成本。
D19无话可說。
陆严河的造型师一沒有瞎搞，二尊重了第一部的造型，沒有大变样，三也摆明了就是审美和技术更高超，比第一部的造型师水平高多了。
陆严河也很满意這個造型。
穆肯·佐尔格說：“你现在這個造型让你看上去可比第一部英俊了太多。”
陆严河：“都十年過去了，我的力量恢复了很多，形象更英俊了也很正常吧？”
穆肯·佐尔格：“正常，我沒說不好，我的意思是，我估计你這個形象，估计要吸引不少女影迷了。”
“我很期待。”陆严河点头。
做演员的，谁沒有几個颜粉。要是真沒几個颜粉，讲实话，可真难成为传奇。就沒有哪個传奇演员，不是一個形象好的。很残忍，甚至很残酷。
现实中，当然有一些形象不好的演员靠着自己的努力和演技也爬到了一线甚至是超一线的位置，可是，如果去盘点一下，就会发现，這样的演员，从来不会被一個行业推到“代表”的位置上。
你只能說，他是演技派。
演员就是一個靠脸吃饭的行当。
陆严河可不会因为自己拿了几個演技奖，就觉得自己是可以靠实力吃饭的了。沒有他這张脸，他连第一部戏《黄金时代》裡的角色都接不到。
看到陆严河這么不介意自己“靠脸吃饭”，穆肯·佐尔格再一次震惊了起来。
在欧美影坛，一般来說，形象越好的演员，也避讳在表演专业领域被人夸自己的脸好看。這是因为欧美整個主流的观念中，专业是可敬的，皮囊是肤浅的。
在中国，专业领域当然也是這样的看法，但是，一方面，演员和艺人的界限远远沒有欧美那边分明，這让這個观念对于演员的影响，不是那么的“戒律”化。另一方面，演艺圈很多演员，别說科班出身，甚至在演第一部戏之前，沒有任何表演经历——
甚至都不說很多，可以說是大量了。整個环境都一批并不真的把自己当演员的演员充斥的时候，你很难去通過大环境的主流观念，去告诉這些演员们，什么是你要敬畏的东西。
陆严河并不忌讳自己被人夸英俊，不是因为他受到国内這种大环境的影响，也不是陆严河不是不认同這些东西，他只是觉得，人吧，有的时候還是要对自己诚实一点。
太把自己的脸当回事是一种毛病，非要用摧残自己的脸要证明某种“专业”和“可塑性”，也是一种毛病。
陆严河真的从来沒有去故意地“自毁形象”去演一個角色。
因为演员最开始的积累，就是靠着脸去吸引一些人的。這是毋庸置疑的事实，不是谁想否认就可以否认的。
D19的CEO斯科特·哈裡斯专门在电影开拍之前，来和陆严河见面，一起吃了一顿晚饭。
只是斯科特·哈裡斯作为D19的CEO，必须要对一部大热续作主角展现出来的尊重。
不過，這一次，斯科特·哈裡斯除了和陆严河聊《迷雾》的事，也和陆严河聊起了其他几個好莱坞的项目。
“我們D19是一家独立电影制片公司，跟Parameter和绿谷這样的大制片厂是比不了，但是，像《源代码》《活埋》這样的片子，其实我們D19也可以有能力做的。”
陆严河点头，說：“斯科特，我和他们的合作，是以剧本为基础，展开了多個维度的合作，我也是制片人之一，之前，我也把《活埋》的剧本给過你，你当时只想要剧本。”
斯科特·哈裡斯哈哈笑了一声，說：“這個世界随时都在变化，不是嗎？”
陆严河微微一笑，沒有继续就這個再說什么。
斯科特·哈裡斯：“你是一個具有杰出才华的了不起的创作者，這一次，我們也会用《迷雾》续集来为你冲击颁奖季。”
陆严河：“谢谢。”
斯科特·哈裡斯：“但是，《迷雾》這個系列的后续合约，你为什么一直不肯签约呢？”
陆严河：“斯科特，我們第二部還沒有开始拍摄，现在就谈后面的事情，是不是太早了？”
斯科特·哈裡斯：“你现在可是好莱坞炙手可热的当红明星，不把你的合同签下来，我也无法安心。”
“一部一部戏慢慢来吧。”陆严河說，“你也知道，我真的很忙，对吧？”
斯科特·哈裡斯点头。
“我知道。”
他笑了笑，好像完全不介意陆严河刚才的拒绝。
陆严河也知道他不会介意。
一個当红演员，傲慢点，张狂点，那都是非常正常的——每個人都是這么认为的。陆严河也渐渐地觉得，有的时候，就表现得這样傲慢一点、冷血一点，反而轻松，给自己省事。
“陆，其实我很好奇，《活埋》這部电影，为什么你不自己演？”斯科特·哈裡斯說，“如果這部电影是你自己主演的话，即使你要做制片人，当时我也会考虑的。”
陆严河：“如果所有我写的剧本都要我自己来演的话，我可就沒有時間来演《迷雾》這样不是我写的电影了。”
斯科特·哈裡斯：“這個倒是，你是有助手帮你一起写剧本嗎？”
“啊？”
“你這几年写的剧本数量，几乎当得了七八個编剧的成果了。”斯科特·哈裡斯說。
陆严河摇头，“我沒有助手，全部都是我一個人写的。”
“這也太不可思议了，你怎么能够创作出這么多的剧本？”
陆严河：“一方面是我能写，另一個方面，我写出来的剧本，基本上沒有被制作公司要求重写或者大篇幅地修改過。”
說白了，過稿率极高。
每一次的成功，都在进一步地奠定“陆严河神话”，“陆严河神话”每被加固一分，他写出来的每一個字，含金量就更多一点。
制作公司视之如瑰宝，又怎么敢轻易改动。
而到了《活埋》《红眼航班》和《源代码》這几個项目的时候，陆严河作为编剧的能力，已经获得了票房和奖项的双重肯定，他又是站在一個相对比较强势的位置去谈的合作，人家如果不是对剧本真的有根本性的意见，否则，也不会轻易提。
或者說，根本就不会合作。
斯科特·哈裡斯笑了起来：“這倒是，你的剧本，现在轻易不会有人敢改动了。”
陆严河心想，斯科特·哈裡斯现在虽然這样說，可是，他其实应该是沒有太当回事。
斯特克·哈裡斯身上，有着典型的好莱坞式傲慢。
他這個傲慢也不是针对你，他是针对所有非好莱坞的电影人——你们固然有才华，但你们這一套东西在好莱坞是否管用，還沒有经過驗證呢。
陆严河心想，等着《源代码》几部电影的票房成绩和回报率一出来，你脸上的笑容就要真诚多了。
资本主义的世界，也好混，只要做到两点，你就能横着走：
第一，你有赚钱的价值。
第二，你有避免自己被坑的能力。
陆严河和斯科特·哈裡斯言笑晏晏、推杯换盏地吃了這顿饭，一起合影，斯科特·哈裡斯主动发在自己的推特上，完成了一個电影公司老总应该展现出来的“尊重人才”的动作。
陆严河也带着這份“背书”，和《迷雾》续集的演员们第一次见面了。
“陆严河去拍《迷雾》了。”张悦真放下手机，手机上是陆严河和斯科特·哈裡斯的合影照片，她对陈品河說，“我們也得加快脚步了。”
陈品河說：“有什么好急的，又不是赛跑。”
张悦真：“你难道下一次再有《毁灭日》這样的项目，還能接受被陆严河做局搅黄一次嗎？”
陈品河：“這件事已经過去了，你沒有必要总是拿出来重复吧？”
他的眉头皱了起来。
《毁灭日》這部电影跟陈品河擦肩而過，在张悦真嘴裡說出来是陆严河做局搅黄的，实际上，他们都清楚，其实就是陈品河自己担心《毁灭日》降级，怕丢了面子，主动放弃，才让陆严河找到机会，运作给江军。
张悦真知道陈品河心裡面其实很介意這件事。
她也就不提了。
“我不是别的意思，只是不希望我們动作太慢，回头失去了很多的主动权。”张悦真說，“对了，杨洲劲约我們明天晚上一起吃饭，你有空吧？”
“杨洲劲？他又被他家放出来了？”
“他跟他家老爷子谈妥了，他不继续闹的话，他老爷子就给他一個跟杨洲力公平竞争的机会。”张悦真說，“杨洲劲会拿到一笔资金入场。”
陈品河闻言，露出了惊讶之色。
张悦真說：“他需要成绩，我們需要资金，正好各取所需。”
第一更。
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